Съемки фильма "Мифуне"Трэш, артхаус, кино не для всех, андеграунд-кино… Что мы знаем об этом? Едва ли не все сходу назовут такие имена, как: Эмир Кустурица, Дэвид Линч, Квэнтин Тарантино, Ким Ки Дук… А если говорить о нашем кинематографе? Знаете ли вы, как и кто у нас снимает короткометражки? Как они живут и чем питаются? Давайте пройдемся улочками столицы и узнаем!
Для начала - маленький экскурс по терминам.
Трэш (англ. - trash, букв. «мусор»). Это слово возникло в Америке эпохи постмодернизма для обозначения культуры “белых отбросов” (white trash) - американцев белой расы, неспособных адаптироваться к европеизированному американскому мэйнстриму - кинотеатры под открытым небом, яркие, сенсационные журналы, дешевые фильмы ужасов - так сказать, инцестуозное, вымирающее племя. Постепенно под трэш культурой стали понимать отказ от традиций, наивность и уничижение необразованного халтурщика, озабоченного в основном (или только) быстрым заработком.
Артхаус (англ. - art house, букв. «дом искусств»). Понятие возникло в 1940-х годах в США, где артхаусами стали называть кинотеатры, специализирующиеся на показе классических довоенных голливудских лент, а также фильмов иностранного (т. е. не американского) и местного независимого производства. Сегодня понятие включает в себя обозначение нестандартного кино, т.н. кино не для всех, претендующее на новаторство в киноиндустрии и имеющее глубокий посыл.
Андеграунд (англ. - underground, букв. «подполье»). Понятие охватывает ряд художественных направлений в кино, музыке, литературе, изобразительном искусстве и других творческих происках, для которых характерен отказ от общепринятых норм, ценностей, традиций, разрыв с преобладающей идеологией, бунтарство и эпатаж.
В Украине очень много групп и одиноких режиссеров, которые без ума от андеграунд-кино. С уверенностью можно сказать, что в каждом городе нашей страны есть такие люди. Но также везде есть одна и та же проблема, включая и Киев: проблема невостребованности такого вида искусства. То ли народ еще не пресытился рекламой и развлечениями, то ли просто плохо информирован. А еще от такого кино, в частности, от короткометражек, весьма сложно получить большую прибыль, потому инвестиций режиссерам ждать не приходится. Все делается своими силами и финансами: начиная от сценария, заканчивая гонорарами актерам и съемочной группе. Впрочем, бывают и альтруисты, которым и самим интересно такое занятие. Так в фильмах снимаются совершенно непрофессиональные актеры, по ту сторону камеры становятся операторы-любители, а кушать на площадке готовит знакомая девочка-соседка.
Андрей Хомяк снимается в фильме друзей (в красном берете)Андрей Хомяк, киевский режиссер, снимающий сейчас свою четвертую работу, рассказал, что первое свое кино «Ходотун» он снял за 3000 гривен, а второе - «Путь на Голгофу» - вообще бесплатно: «Я в течение полугода снимал маленькие сюжеты на фотоаппарат, а потом мой знакомый решил все это смонтировать. Получилось здорово!» А кусочки первого фильма были сняты даже мобильным телефоном! А Наталья Ильчук, режиссер студии «Kinez», снимает на профи-видеотехнику и фотоаппарат, но мечтает работать с пленкой. Удовольствие не из дешевых, но пленка - залог красивой картинки на большом экране, а также более «близкие» отношения с самой картиной. Если вернуться к цифрам, то, как утверждает Андрей Хомяк, кино можно снимать, имея в запасе от 1000 долларов США и семь дней времени. Это по минимуму.
Наталья ИльчукЭто мизерные суммы, как для произведений искусства, но и те собрать нелегко. Социальные службы денег выделяют очень мало, крупным бизнесменам это попросту неинтересно, а маститым продюсерам невыгодно: они получают прибыль от проката, а какой прокат у короткого метра? Многие ли сегодня примут артхаус, который заставляет думать, а не создает красивую иллюзию благополучия, как большинство нынешних кассовых фильмов? Потому почти всегда работа идет по схеме: снял - пытаешься пробиться с фильмом. А не наоборот; заказы на такие фильмы поступают очень редко. Разве только какая-то социальная организация возжелает снять ленту по мотивам своей работы. Да и то, на это выделяют сущие гроши, если вообще выделяют.
На съемках фильма МифунеНо творцы андергаундного кино и не думают отчаиваться и сидеть, сложа руки. Они медленно, но уверенно идут по задуманному пути и пытаются развивать любимое дело. Так, на сегодня в Киеве есть несколько таких групп. Среди них можно выделить таких наиболее ярких: «Losers Crew» (как их окрестили СМИ - «отцы киевского трэша»), У.П.В. ART Group («Упыри Против Всех») - тоже яркие представители этого кино-направления, команда «Kinez». У первых есть полнометражный фильм по мотивам произведения Николая Островского «Как закалялась сталь», вторые имеют в своем арсенале несколько среднеметражных работ, а студия «Kinez» может похвастаться своими загадочными социо-лирическими короткими кино-роликами. Есть еще такое творческое объединение - «МІКНУ». Они также специализируются на трэш-е, но в планах на будущее видят работу и с другими жанрами.
Съемки фильма "Сталкер"На кого же равняются, кем вдохновляются сегодняшние андеграунд-творцы? Конечно же, у каждого - свои герои. А некоторые и вовсе не приемлют «учителей». Но многие признали гениальность Марка Захарова, Вонга Кар-Вая, Эмира Кустурицы, Квэнтина Тарантино, Гаса Ван Сента и Грега Араки.
Снимают ребята (а это, в большинстве, именно молодые люди) своих знакомых, привлекают простых прохожих, и редко когда удается заманить к себе в проект профессиональных актеров. Но, думается, именно в этом и состоит вся «фишка» андеграунд-кино. Все настоящее, все «живое», никто не играет потому, что им заплатили денежку, а именно потому, что сами живут этой идеей. Это достойно восхищения!
Еще одной сложностью для режиссеров является небольшой выбор отечественных фестивалей, на которые можно было бы отослать свое детище. Приходится снова копить деньги и ехать на заграницу. Там больший простор для маневра с коротким нестандартным метром. У нас же не то, что нет пространства для показа, у нас еще нелегко добиться разрешения на съемку. Везде свои запреты, так что приходится рассылать письма-запросы для официоза, а дальше - идти самому и разговаривать с директорами, арт-директорами, завхозами… Как правило, срабатывает человеческий фактор и мастерам дают «добро». А если нет - ребята выходят из положения «окопными» путями. Но стараются делать это очень осторожно: за несанкционированные съемки представители правоохранительных органов могут не только разогнать команду, а и просто-напросто разбить аппаратуру. К счастью, такие инциденты случаются нечасто.
Да и вообще, в Киеве снимать легко и приятно. Команде Андрея Хомяка прохожие даже помогали советами со стороны, одобрительно улыбались и с интересом наблюдали за происходящим, не мешая работе. А уже довольно известный режиссер Сергей Лысенко, снявший первый фильм с Виктором Цоем - «Конец каникул» с легким оттенком гордости рассказал о том, что после выхода фильма в массы, один киевский уголок стал просто-таки культовым для фанатов группы «Кино». «Один эпизод мы снимали на Березняках, там неподалеку есть такое озеро Тельман. В фильме есть кадр, в котором Цой выходит из-за дерева. И вот это дерево до сих пор является неким культовым объектом для фанатов Виктора. Оно все исписано тематическими надписями.. Недавно там был, очень удивился». Сергею посчастливилось, если можно так сказать, снимать это кино в год аварии на ЧАЭС: никто не контролировал, была полная свобода действий. Теперь же режиссерам нужно пройти не одну инстанцию, чтобы снять там, где планируют. Или же скрываться, но не отступать от своей мечты.
Никогда нельзя отчаиваться. Имеешь мечту - забудь про все. Иди за своей звездой! Режиссер Андрей, инвалид детства, прошел нелегкий путь к кинопроизводству. Ему сразу заявили, чтоб в кино и не думал лезть - это с его это здоровьем, счастьем и связями. Но разве что-то может остановить человека, твердо наметившего себе путь? Конечно же, нет! Андрей очень оптимистичен и в вопросах жизни, и в вопросах кино в частности: «Не смотря на то, что ничего нет, а люди снимают… Что может быть хуже и лучше?»
Лиса Павлова, специально для "КиноОбоза"
